México, país de muchas máscaras: importa el éxito y ser amable: Rowe

Michael Rowe, australiano blanco como el tuétano y con todavía un pequeño acento anglo, puede recomendar un lugar barato para graduar anteojos en la colonia Guerrero, o descubrirte las grandes obras de Vicente Leñero o las joyas escondidas del cine mexicano. También, y por si fuera poco, puede presumir de ser el primer director de nacionalidad mexicana en ganar la Cámara de Oro a la mejor opera prima en la pasada edición del festival de Cannes.

Delgado, vegetariano y con la paz que inspira un Hare Krishna, este audaz viajero ha forjado su conocimiento de la sique mexicana a través de 16 años vividos en cuartos de servicio en azoteas de edificios de colonias como la Narvarte, Tepito o San Cosme.

Año bisiesto, su largometraje ganador, narra la historia de una reportera oaxaqueña que emigra a la ciudad de México y encuentra en el sexo y el sadomasoquismo un escape al aislamiento al que la arrincona su profesión y la gran metrópoli.

La protagonista, caracterizada por la actriz Mónica del Carmen, llevará a sus padres, de Miahuatlán de Porifirio Díaz, Oaxaca, al estreno nacional de esta película el próximo viernes 30 de julio en el Festival Expresión en Corto de Guanajuato. Michael Rowe hará lo propio con los suyos el próximo 6 de agosto en el Festival Internacional de Cine de Melbourne, Australia.

Sentimiento de soledad urbana

–¿Qué le da el oficio de periodista al sentimiento de soledad urbana que experimentan sus personajes en Año bisiesto?

–Como periodista tocas las vidas de muchas personas por medio de entrevistas o de notas, pero nunca se profundiza, y al día siguiente la historia va cambiando, como en el mismo periódico. Mucha gente entra a tu vida, pero también sale. La otra parte es la gran capacidad de comunicación que hay hoy día, que irónicamente no ayuda tampoco. La mayoría de los contactos sociales que tiene el personaje son por Internet o por teléfono. Si bien son contactos, no son de los que le ayuden a amortiguar su soledad. Como no son contactos cara a cara, no nutren su alma.

–¿Cómo fue el sentimiento de soledad urbana que experimentó en una gran urbe como el Distrito Federal?

–Las raíces emocionales de este personaje están en mi propia experiencia de soledad, de cuando llegué al país hace 16 años y viví solo como siete años, en total; mucho de ese tiempo sin hablar bien el idioma, sin tener contacto, sin conocer gente. Esa experiencia a cualquier edad, aunque ya era adulto, es difícil, pesada, causa sus estragos.

–En una parte de la película, la actriz protagónica dice: Pinche pueblo bicicletero, qué bueno que me fui de ahí. ¿Qué refleja esto de la realidad social de migración urbana en México?

–Mucha de la soledad que vive el mundo y la gente en México tiene que ver con no poder ser reales con nadie. Es un país de muchas máscaras, donde el aspecto social importa mucho. Es importante ser exitoso, ser amable. Es importante tener buenos ingresos. Hay muchas cosas que tienen mucho peso a nivel social para Mónica en Año bisiesto. Aquí la verdad es que no le va bien, no tiene muchos amigos, pero como ella es la que logró salir de su pueblo y está viviendo en el Distrito Federal, la gente la tacha de exitosa. Esto es una ficción que elige perpetuar para no causar preocupaciones en su casa y también para beneficio propio, y la deja más aislada que nunca porque no puede compartir sus tristezas con nadie. Lo más profundo de su aislamiento yace en las mentiras, en que no puede hablar con nadie acerca de la realidad de su vida.

–Es una película llena de simbolismos. ¿Qué valor simbólico le da el que haya sido filmada 99 por ciento en un pequeño departamento?

–Desde el sicoanálisis de Freud, la casa es conocida como metáfora onírica para la sique; entonces esto es una metáfora para el aislamiento inherente de la condición humana. El departamento de Laura es finalmente como su cabeza, de la cual no puede escapar, y ve a los demás a través de las ventanas, como uno a través de los ojos. Es el aislamiento irreductible de la condición humana. Desde luego, también tuvo una raíz presupuestal, pero a la hora de escribir busqué una historia que se potencializara en un espacio muy reducido.